作者：admin 发布时间：2024-05-26 08:55 分类：资讯 浏览：36
本篇文章给大家谈谈油画调色书籍推荐，以及油画调色基础知识对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。
1、要想学习油画，首先要了解油画所需要的基本工具和材料，油画与其他绘画形式不同，需要用油调和颜料，因此，一般的油画载体为油画纸、油画木板画框和油画布画框等。油画纸 油画纸与一般的纸张不同，它是在高密度的纸张表面涂满底胶，使其达到不易吸收颜料中油脂的目的。
2、⑤上光油，通常在油画完成并干透后罩涂上光油，保持画面的光泽度，防止空气侵蚀和积垢。⑥外框，完整的油画作品包括外框，尤其是写实性较强的油画，外框形成观者对作品视域的界限，使画面显得完整、集中，画中的物象在观者的感觉中朝纵深发展。画框的厚薄、大小依作品内容而定。
3、流彩抽象油画 流彩抽象油画是现代抽象油画刚兴起的一个新品种，画法是用丙烯颜料参水调和，在平整的画平上流动，技法纯熟的画家能控制流动的走向和色彩和融合，也可以流出类似风景的山水画，流彩抽象因为其色彩丰富多变，形状自然且变化多端，很有观赏价值。
4、选择题材 初学的可以选择照片或清晰度较高，没有色偏的图片临摹。有素描基础的可以画实物，从简单静物开始。准备画画 专业画家会选择用钉子把画布（通常是亚麻布）绷在木板上，钉的时候不能太紧，要给布留出些弹性余地，当然也不能太松，否则画上会容易有褶皱。
5、印象派绘画讲究画面整体色彩节奏的转换连接，气韵的流畅、用笔的松动都十分重要，这一点与写意风格油画创作是相同的，如果过于注意细节则会显得拘谨刻板。因此对形体的处理要大胆概括，要努力“得意忘形”，这“意”即色彩和用笔的特点和韵味。
1、漫画自学可以推荐看《超级漫画素描技法》系列、《从零开始学漫画》系列、《动漫秀场》、《动漫色彩构成》、《漫画创作技巧》、《超级漫画圣经》、《手绘的奇思妙想》、《伯里曼人体结构绘画教学》等图书。《超级漫画素描技法》系列日本著名漫画家林晃的作品。
2、简介：这是湖南美术出版社出版的《德国新媒体插画教程》系列中的两本插画书之信息类一本。由来自德国HAW的舒茨西弗尔教授引领，展示了他自己及其上下几届学生们的一流插画作品和创作方案，其中很多都曾在德国及国际上获得奖项或已由德法瑞比各大出版社正式出版。
3、《DreamWork Space：Restaurant & Bar Design》此书涵盖了世界各地设计师在酒吧餐厅室内设计方面的得意之作。设计师从独特的视角，通过作品阐述了自身对于设计的敏锐观点以及深厚的认知。此书中介绍的设计作品不仅体现了人们对时尚和潮流的追求，同时也满足了他们对于就餐环境品质的向往。
4、学二次元绘画和其他绘画都一样，基础是相通的，入门可以选择静物素描和人体速写，人体解剖类书籍。比如《素描的诀窍》、《艺用解剖学笔记》、《理解人体形态》、《色彩与光线：写实主义绘画指南》、《二次元动漫人物手绘技法详解》、《超级漫画素描技法》等。
应用滤镜和调节：- 首先应用滤镜【发光11】，数值设置为75，35，45。- 接着调节光感为-42，对比度+10，饱和度增加20。- 对红色进行HSL调节，色度0，饱和度70，亮度60；绿色色度0，饱和度45，亮度70。
自然饱和度+20 锐化 +80 结构＋49 HSL-色相-橙色+45 另外，如果照片比较暗，可以调节HSL中的色相和饱和度，颜色选择黄色蓝色和绿色，可以让蓝天和草地颜色更加明显，想增加暖色调和以选择橙色，具体的数值根据需要自行调整哦。
醒图的模板怎么做？直接在醒图的材料市场搜索你想要的贴纸或者模版然后改动图层就好，可留联系方式，可教不过微偿。设计海报的软件《美图秀秀》素材库中有几十万个海报的模板，大家也可以直接套入照片，然后将想要添加的文字和边框加入进去，这样一幅好看又简单的海报就生成了，操作特别省心。
醒图里面有两个滤镜适配日系奶油风，分别是“油画”分类的【奶油】滤镜和“清新”分类的【淡奶油】滤镜，想要奶油风可以优先选择。 这张图片黄色系比较多，原木滤镜可以可以让黄色色调更加柔和，巧克力色的杯子好像真的巧克力一样，让人有吃一口的冲动。
首先，不要因为这个滤镜在美食类别里就不能用在人像上哦。可以明显看到下图中整张照片的色彩更鲜亮，人物的亮度有增加，所以更加突出中心的人像。推荐偏暗的照片使用这个滤镜，可以增强亮度，一张偏暖调风格的照片就有了。质感：冷白皮 这个滤镜其实和上面那个料理的效果相同，都是提亮。
首先，ins风最大的特点是图片的文字，没有ins不要紧，醒图就可以搞定。选择“文字”中的【字体-热门-Corben】，样式选择【粗斜体-下划线】，就和ins自带字体没有区别了哦～（翻到热门分类的最后一排就可以找到啦）还有一个需要注意的地方，最好输入英文文字，中文不适配Corben字体。
《油画教程》：本书介绍了油画的基本技巧和原理，包括颜色、配制、构图、光线和混合，以及如何在油画创作中灵活运用这些技术，是油画初学者和有经验的画家学习油画创作的最佳教程。
杨红太《欧洲绘画大师技法和材料》，清华大学出版社，2002 其它靠谱的都是英文的、德文的、法文的、俄文的。剩下国内出版的都没什么理论价值。
马克斯.多奈尔著《欧洲绘画大师技法和材料》 周培德《油画基础》 这个是我看过的~觉得还不错，可以参考一下。
《水彩画入门》：水彩画是一种非常有趣和富有表现力的绘画媒介，这本书介绍了水彩画的基本知识和技巧，适合初学者入门。《油画技法与实践》：油画是一种非常具有挑战性的绘画媒介，但也非常有趣。这本书详细介绍了油画的技法和实践方法，适合有一定绘画基础的初学者。
通过这本书可以了解油画的基本材料特性与作画步骤。进阶阶段可以参考《细节忻东旺》这本书，有国内顶级大师忻东旺的作画步骤图和心得体会。
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